Batuku mantém essência apesar das transformações, defende pesquisadora Gláucia Nogueira

A segunda edição do livro Batuku de Cabo Verde, da pesquisadora e jornalista Gláucia Nogueira, foi apresentada ao público em meados de abril. A obra reeditada conta com um novo prefácio que reflete sobre as transformações recentes deste género musical tradicional, que, no entender da autora, mantém a sua essência.

Segundo Gláucia Nogueira, a reedição surge após a primeira edição, publicada em 2015, ter esgotado há alguns anos e a editora Pedro Cardoso ter sugerido uma nova. “O livro é o mesmo, não atualizei o conteúdo até porque é perfeitamente válido. Acrescentei um prefácio com algumas considerações de factos que se relacionam com o batuku e que surgiram depois da primeira edição”, explica.

Entre as principais alterações, Gláucia Nogueira destaca a maior participação masculina, “algo que antes não se via” e defende que isso evidencia que há um menor conservadorismo em relação ao género.

Outro aspecto é a evolução do perfil das solistas, figuras centrais dos grupos. “Antigamente era aquela figura quase como uma matriarca, tipo a Nha Nácia Gomi, a Bibinha Cabral encarnaram essa imagem, em que elas improvisavam, por um lado, com base em cantigas já existentes, em parte, improvisavam na hora.”

No entanto, atualmente isso mudou, defende a autora. “Hoje em dia, dá para ver que são compositoras e cantoras que têm as suas obras autorais registradas na Sociedade de Direitos de Autor, que também promovem a sua carreira como figuras públicas de um jeito que é diferente de como era essa solista (..) é um outro perfil de pessoas”.

A introdução de novos instrumentos como o djembé e o recurso a estratégias de promoção e marketing também refletem essa evolução.
Outra questão abordada no prefácio é a atenção que a Madonna deu ao batuku, algo bastante discutido nas redes sociais.

“Acho que não é que isso vai influenciar o próprio batuku. Claro que deu alguma visibilidade, deve ter sido bom para as pessoas do batuku que fizeram contatos, por exemplo, foi uma forma de projeção. Mas não que isso vá interferir com o próprio batuku, porque o batuku é de quem faz o batuku, por mais “Madonnas” que apareçam por aí”.

A segunda edição do livro foi lançada na cidade da Praia, no passado dia 15 de abril, e contou com a participação de um grupo de batucadeiras, Fidjus d’Kabral, que fizeram uma performance. A obra foi apresentada pela Lúcia Cardoso e atualmente está à venda em Cabo Verde e em Portugal.
Para a autora, o batuku sempre foi muito rico em transformações. Ainda assim, Gláucia Nogueira defende que este género mantém a sua essência.

“A essência, acho que está sempre lá, porque é uma forma de dar voz às coisas que são importantes para as pessoas, em cada momento. Hoje em dia também ninguém fala sobre a fome. No passado, havia referências a isso. Mas, hoje em dia, fala-se sobre o problema das drogas, da gravidez precoce, da violência. Acho que a essência realmente do batuku é ser uma coisa muito focada na realidade quotidiana.(…)”

No campo do património cultural, Gláucia Nogueira, enquanto pesquisadora, destaca que o batuku, enquanto património imaterial, deve ser documentado e salienta que não há “como conter a transformação da sociedade, das pessoas, da forma como é a vida em cada momento”.

“Uma coisa muito importante é fazer filmes, documentários, reportagens, vídeos, gravar em áudio também, porque assim, algum dia, é possível analisar aquilo e ver como era o batuku em 1950 ou 1980 e como é hoje (…) Infelizmente, aqui em Cabo Verde, não há registos muito antigos. O batuku só começa a ser gravado depois da independência”, explica.

Apesar de ser típico da ilha de Santiago, a autora acredita que o batuku ganhou dimensão nacional e até internacional, principalmente com músicos como Orlando Pantera, Tcheka, Princezito, entre outros, que fizeram “essa busca do tradicional para trazer e transformar numa música urbana, contemporânea”.
Conforme explica a autora, atualmente é possível encontrar o batuku tocado na guitarra pelo Voginha, por exemplo, numa linguagem jazzística ou encontrar cantores e cantoras que não são associados especificamente a batuku nem a Santiago e que têm o batuku no seu repertório, misturado com a morna, a funaná e coladeira.

Para a investigadora, o batuco já deu o salto que o funaná deu há 20 anos. E nesta linha, Gláucia Nogueira considera que o género pode vir a ser reconhecido como património mundial, à semelhança da morna, embora reconheça que se trata de um processo burocrático, com todo um caminho a cumprir e depende da vontade política e do trabalho técnico.

Atualmente, a investigadora desenvolve um pós-doutoramento no Brasil, sobre a morna, que inclui a criação de uma linha do tempo e de um arquivo digital acessível ao público.

CM